Третьяковская галерея занимается созданием ряда выставок в Татарстане.

Такие величайшие художники как Константин Коровин и Михаил Ларионов, Петр Кончаловский и Наталия Гончарова, а так же непревзойденная техника Михаила Врубеля Полотна которого будут на стенах выставке несомненными фаворитами будут карсоваться на стенах помещений в рамках выставки.

Звездой и основной изюминкой мероприятия как предполагается станет «Царевна Лебедь» Врубеля. Одно из величайших его творений.  И мы уверенны в том, что желающих увидеть эту работу несомненно будет великое множество, Служба безопасности выставки особо тщательно готовится к проведению данного проекта, чтобы справиться с возможным наплывом большого количества желающих увидеть эту роскошную картину. Большинство картин отправленных в Татарстан, в число которых входит  "Царевна Лебедь"  относятся к постоянной экспозиций музея и лишь изредка посещают стены других музеев.

Впервые воссоздана парная экспозиция коллекции Третьяковки будут смешаны в парных экспозициях и представлены на выставке: работа Михаила Ларионова.  "Провинциальная франтиха" родом из Татарстана повстречается с "Провинциальным франтом" из музейного хранилища Третьяковской галереи, а "еврейская лавочка" изображённая на картине Наталии Гончаровой которая была написана в 1912 году и до сих пор входит в достояние Третьяковской галереи будет выставлена совместно с творением под названием "Шаббат" того же направления.

Третьяковка как и многие другие музеи уже долгое время развивает отдел инноваций, вот и в этот раз сотрудники отдела похвастались намерениями по созданию выставки Булата Галеева. После показа шедевров выраженных в период с 1940-го по 2010 год, в рамках проекта Пионеры Светомузыки выставка порадует зрителей из Татарстана. Высочайшая сложность в технике исполнения картин Галеева, делает их неповторимыми среди авангарда русского искусства.

И лишь через большой временной промежуток современные художники авангарда научились повторять творения мастера, лишь в наши дни начали появляться картины отдаленно напоминающие творения авангардиста времен передвижников. Современные картины с использованием этой техники как правило очень высоко оцениваются экспертами и предрекают им большой будущее в плане инвестиций в будущее. Купить картины с использованием такого рода техник довольно сложно, так как далеко не многие художники знают ее секреты.

Благодаря открытию мультимедийных технологий современности, которые дают возможность повторить в точности контуры мазков художника полагаясь на оставшиеся после смерти ученного и художника и в добавить воспроизвести те идеи, которйшая ые не успел воплотить в жизнь авангардист и они находились лишь у него в голове и в набросках на клочках бумаг.

Со слов  Трегуловой следует основной идеей и  желанием не просто обратить внимание на художника, а в большей степени помочь Казани в создании  галереи Булата Галеева.Также привлечь молодежь и ещё раз напомнить городу о таланте гения рождённого с ними в одном городе и оставившего после себя богатое собрание культурных ценностей, что само по себе уже являются поводом познакомится поближе со своим земляком и впитать дух творческого таланта наслаждаясь творением рук яркого художника.

Дать начинающим художникам и ученикам академии художеств и мастерским взять за образец и впитать нотки идеи для создания своих шедевров. И ещё одну заключительную третью презентацию картин входящую в данный проект, которая основывается на картинах основной части собрания коллекции Третьяковки будут шедевры художников России конца 20 века. Эту выставку собираются провести в этом и бушующем годах в том же музее в Татарстане на площадках Казанского кремля а оставшуюся часть представить в представительстве "Казанского-Эрмитажа".

Выставка будет показанная  под другим углом восприятия в отличии от традиционных работ передвижников. Организаторы выставки учитывая многогранность полотен, разно плановость ракурсов хотят найти отличные от типичного представления формат. Стоит отметить, что довольно скоро, уже в 2020 году, предстоит грандиозное событие, знаменательная дата столетия создания общества передвижных выставок. Трудно себе представить что уже 100 лет зритель наслаждается шедеврами изобразительного искусства, тысячи а может и десятки тысяч полотен за сто лет обошли все регионы нашей страны и значительную часть всех культурных столиц мира. пейзажи натюрморты, работы маринистов и ориенталистов, а так же портретисты, художники изображающие батальные сцены и другие стили живописи несомненно оставили неизгладимый след в истории.

Миллионы людей из уст в уста передают описание увиденного приукрашая и превознося, дополняя своими фантазиями виртуально представляв картины своих стенах. Многие современные художники сегодня успешно продающие свои полотна вдохновлялись этими выставками, сохраняя и приумножая школы и художественные стили различных эпох живописи. Следует особо отметить что все выставки будут начинаться с лекций и специальных программ направленных на общеобразовательную практику. Серьёзный лекторат с большими знаниями в области русского искусства будет читать лекции сопровождая показом живых полотен. Лучшие исследователи и дознаватели многие из которых являются не просто методистами, а докторами и кандидатами наук имеющие глубочайшие знания  в области исследования изобразительного искусства.

Стоит отметить что эпоха передвижников является чуть ли не самой плодовитой в русском искусстве. Целый ряд художников оставили богатейшее наследие в этот период своего творчества, переломный момент в истории очень сильно повлиял на русское искусство 19 века. Сегодня многие мировые критики и искусствоведы выделяют отделено этот период, купить картины художников времен передвижников с каждым годом все сложнее и сложнее. Многие коллекционеры с мировым именем увлекающиеся русским искусством поднимают стоимость работ на аукционах на миллионы.