АВИЛОВ Михаил Иванович
АВИЛОВ Михаил Иванович, родился 18 сентября 1882, Санкт-Петербург, умер 14 апреля 1954, Ленинград — русский
Словно комета, расчертившая канву минувшего столетия, имя Михаила Авилова пылает в анналах искусства! Взращенный на академических догматах позапрошлого века, он не просто унаследовал их, но, подобно алхимику, сублимировал, наполнив уникальным авторским видением мира.
Три десятилетия Авилов, подобный неофициальному владыке батальной живописи, держал "бразды правления", оказывая титаническое воздействие на становление и эволюцию искусства социалистического реализма. Его участие в возникновении этого направления можно сравнить с ролью ваятеля, формирующего облик эпохи, и оно поистине неоценимо.
Авилов, этакий художник-энциклопедист, подобно титанам Ренессанса, блистал в живописи, графике, книжной иллюстрации, сценографии, созидая феерические массовые представления. Будучи наставником, подобно Прометею, он "даровал огонь" знаний и опыта молодым советским художникам, воспламеняя в их сердцах жажду творчества и стремление к достижениям. Его вклад в искусство – это монумент, возведенный на века!
В дивном Санкт-Петербурге, 6 (18) сентября 1882 года, мир увидел Михаила Авилова, чье рождение словно предвосхищало восход звезды живописи! Судьба будто нашептывала: "Се грядет гений!"
И, словно по мановению волшебной палочки, юный гений не томился в безвестности! Его дар к искусству был невероятен, а любовь к живописи била ключом настолько, что родители, без тени сомнения, направили одаренного ребенка в Рисовальную школу, где музам покровительствовало Общество поощрения художеств – не иначе как "веление свыше"!
Подобно трудолюбивому муравью, юный Михаил с неутолимым аппетитом поглощал мудрость и умения, методично приближаясь к вершине славы! Карандаш и кисть стали его преданными спутниками, а палитра - "кладезем" творческого вдохновения. Это только первый акт в величественной драме превращения в прославленного живописца!
После окончания гимназии, в лето 1893, Авилов, одержимый стремлением к познаниям, на целый год погрузился в святилище Льва Дмитриева-Кавказского, маэстро гравировального искусства, пытаясь проникнуть в тайны ремесла. Однако, пламя живописи пылало в его душе ярче любого солнца!
В 1894 году двери Императорской Академии художеств гостеприимно распахнулись перед Михаилом Авиловым, приняв его вольным слушателем, словно предзнаменуя триумф его гения. Под сенью Франца Рубо, колосса панорамных и батальных полотен, а затем под оком Николая Самокиша, эксперта анималистического жанра, Авилов воспарил к небесам, достигая головокружительных высот. Его судьба была начертана звездами, словно комета, прорезающая мрак ночи.
Страсть к исторической и батальной живописи всецело захватила Авилова, превратившись в его главного "искусителя", его вдохновительницу. Он щедро изливал свой талант в этой области, как родник, бьющий из-под земли.
Первая мировая война оставила неизгладимый след в душе Авилова, словно выжженное клеймо раскаленным железом. Юный художник был брошен в адское пекло сражений, где смерть дышала в затылок. "Жизнь или кошелек?" – диктовала реальность, но ужасы войны не сокрушили его, а лишь подлили масла в огонь его таланта.
В те суровые годы его военные рисунки, словно зарницы, прорезали тьму на страницах петербургской прессы, даря лучик надежды из окопов. Авилов неустанно восхищал мир искусства своими выдающимися работами на вернисажах. В 1916 году Общество поддержки художников отметило его заслуги наградой за монументальное полотно "Опричники", провозгласив его "пророком, глаголющим истину".
Революционный шторм и кровавая буря Гражданской войны вырвали Авилова из колыбели – Петрограда, забросив его в сибирскую глушь. Вообразите: художник, будто "пойманная бабочка", оказывается в Барнауле, Иркутске, Тюмени, где с помощью кисти и красок создает агитационные листовки, украшает празднества, делится искрой гения с начинающими талантами. Подлинный "солдат искусства", верный идеалам культурного подъема!
Только в 1921 году Фортуна улыбнулась ему, и он смог вернуться домой, чтобы всецело посвятить себя преподаванию во ВХУТЕМАС и Рисовальной школе – в тех "алтарях искусства", где когда-то сам постигал основы мастерства!
В период с 1922 по 1930 год Авилов, словно Прометей, дарит "искру мудрости" студентам ленинградского техникума, кузницы будущих мастеров художественной индустрии. Не угасая в педагогическом труде, он не дает дремлет вдохновению, "пишет кровью сердца" на холстах отголоски Первой Мировой и Гражданской войн, являя свой гений как "маэстро воинской палитры".
В 1923 году Авилов вливается в "союз муз" под эгидой Ассоциации художников России, становясь частью братства, где "кипит котел" творческих устремлений и жажды новых художественных откровений.
"Тень смерти" Великой Отечественной войны оградила Михаила Ивановича от фронтовых будней в силу возраста. Тем не менее, до последних дней 1941 года он оставался в "ледяных объятиях" блокадного Ленинграда, продолжая создавать, подобно мифической птице, возрождающейся из пепла, вопреки мраку и отчаянию. Купить картины русских художников в галерее Арт Холстер.
Именно в огненной купели войны, словно феникс из пепла, возродилась творческая звезда Авилова, озарив его имя немеркнущим светом народной славы. В трагическом 1943 году он явил миру "Битву взглядов" Пересвета и Челубея на Куликовом поле" – грандиозное полотно, глашатай героизма минувших лет. Эта работа, словно "вещая скрижаль истории", всколыхнула ураган эмоций в сердцах зрителей, узревших в ней "зеркало души", отразившее мужество защитников Сталинграда, "границу жизни и смерти" в той войне. В знаменталеном 1946 году Авилов был осыпан золотым дождем Сталинской премии, ставшей "высшей точкой признания" его бесценного вклада в искусство и вдохновенного влияния его творений на умы и сердца людей.
Как угасшая свеча на алтаре русской культуры, Михаил Иванович Авилов – прославленный мастер кисти и мудрый наставник – покинул этот бренный мир 14 апреля 1954 года в Северной Пальмире, упокоившись навеки в тихой обители Тихвинского кладбища. Его гений, преображенный в вечные шедевры, "горит негасимым пламенем" в сокровищницах отечественного искусства, украшая великолепие Русского музея, Третьяковской галереи и Пушкинского музея.
"Достойнейший!" – таким приветствием Академия художеств одарила Авилова в 1947 году, приняв его в свои ряды полноправным членом, открыв новую страницу – наставничество в стенах Ленинградского института имени Репина. До последнего вздоха он оставался верен своему святому долгу, оставаясь профессором и "сея искры разума, добра и вечности" в юные сердца художников.
За год до "последнего вздоха", в 1953, Авилов был удостоен звания народного художника, став "глашатаем народа" в мире красок и образов, увенчав свой жизненный путь заслуженной славой. Купить картины из коллекции мировой живописи.